Máster de Formación Permanente en Imagen de Moda: Estilismo y Medios Audiovisuales UC3M-VOGUE

Módulo I: Fundamentos de la imagen de moda. 6 créditos
Coord.: Debbie Smith

Moda en la antigüedad. Introducción a la teoría estética. Evolución de la industria de la moda. Historia del Arte y moda. Historia de la moda.

El objetivo de este módulo es conseguir que el alumno sea capaz de manejar las principales teorías y conocimientos sobre la imagen de moda y su representación y usos estéticos a través de la historia.

Módulo II: Imagen de moda e historia. 6 créditos
Coord.: Esperanza García Claver

Diseño de vestuario de época. Diseño de vestuario contemporáneo. Moda en la antigüedad. La moda en el siglo XX. Evolución de la industria de la moda.

Este módulo continúa los conocimientos del Módulo I y los avanza. Su principal objetivo es igualmente conseguir que el alumno sea capaz de manejar las principales teorías y conocimientos sobre la imagen de moda y su representación y usos estéticos a través de la historia.

Módulo III: Fotografía e imagen. 6 créditos
Coord.: Debbie Smith

Principios básicos de fotografía. Movimientos fotográficos del siglo XX. Grandes fotógrafos de imagen. Imagen digital y catálogo online. Imagen de Belleza y Moda. Imagen personal: personajes. Sets fotográficos, atrezzo y puesta en escena.

El alumno deberá familiarizarse con los fundamentos teóricos de la fotografía como base fundamental de la imagen de moda, su representación y su estética. Además de los conocimientos históricos fundamentales, uno de los objetivos principales es la comprensión de la imagne fotográfica como elemento fundamental de las industrias audiovisuales y periodísticas sobre la moda.

Módulo IV: Estilismo y talleres fotográficos. 6 créditos
Coord.:  Belén Zavala

Estilismo editorial. Introducción al diseño editorial. Taller de siluetas. Taller de bodegón y naturaleza muerta. Producción de moda: editorial y publicitaria. Vestuario para audiovisual I: época. Vestuario para audiovisual II: contemporáneo.

El alumno desarrollará su capacidad para el reconocimiento estético y la creatividad en torno a la producción de moda editorial, publicitaria, así como para el acercamiento profesional a los retos que implica el diseño de vestuario para audiovisual.

Módulo V: Narrativa audiovisual y digital. 6 créditos
Coord.: Iván Darias

Introducción al video. Introducción a la Historia del Cine. El lenguaje audiovisual. Técnicas fotográficas. Fashion Films. Narrativa y lenguaje digital. Collage y Moodboard.

El alumno, después de conocer las principales teorías sobre la narrativa audiovisual para cine y video, y su importancia en la Historia, se familiarizará con algunas de las formas contemporáneas en las que estas narraciones se ponen en práctica (Fashion Films, publicidad, Collage y Moodboard…).

Módulo VI: Sistema de modas y desfiles. 3 créditos
Coord.: Blanca Zurita

Alta Moda. La Alta Costura. Historia y evolución de las publicaciones. Diseño de colección. Diseño de evento y escenografía. Producción.

El alumno conocerá las complejidades de las industrias de la Alta Moda y la Alta Costura, y los procesos industriales y de producción con que estas se manifiestan (diseño de colección, de evento, de escenografía y producción).

Módulo VII: Imagen de marca. 4 créditos
Coord.: Gemma García del Alamo

Imagen digital y catálogo online. Imagen y Retail. Imagen de marca.

El objetivo de este móduo es que el alumno conozca, comprenda y sepa manejar las herramientas que tiene a su alcance para desenvolverse en los mercados e industrias de la Imagen de marca, y obtenga la madurez necesaria para manejarse en contextos profesionales que necesiten los conocimientos necesarios sobre imagen.

Módulo VIII: Vestuario para cine, teatro y televisión. 3 créditos
Coord.: Sonia García

Figurinsimo. Imagen para cine y TV (época y contemporáneo). Principios de puesta en escena.

Que el alumno conozca, comprenda, y se familiarice con las herramientas que tiene a su alcance para desenvolverse en los mercados e industrias audiovisuales y escénicas, en relación con el trabajo creativo de diseño y desarrollo de vestuario.

Módulo IX: Trabajo Final de Máster. Portafolio. 12 créditos
Coord.: Alejandro Melero

Portafolio digital y en papel.

El objetivo es que el alumno ponga en práctica los conocimientos adquiridos durante el Máster, para la creación de un Portafolio creativo, personal, único, a partir de un proyecto individual y personalizado.

MODULO X. Prácticas.  8 créditos
Coord.: Antonio Aguilar

Profesorado de la Universidad Carlos III de Madrid

• Carmen Ciller
  Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual
  Profesora Titular
• Guido Cortell
  Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual
  Profesor Asociado
• Iván Darias
  Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual
  Profesor Asociado
• Miguel Fernández-Rodríguez Labayen
  Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual
  Profesor Titular
• Sonia García López
  Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual
  Profesora Visitante Lector
• Mariví Ibarrola
  Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual
  Profesora Asociada
• Alejandro Melero
  Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual
  Profesor Visitante Lector
• Elisa Povedano Marrugat
  Departamento de Humanidades: Historia, Geografía y Arte
  Profesora Visitante Lector

Profesorado externo

• Alejandra Aguilar de Vera
  Vogue
  Responsable almacén
• Ernesto Artillo
  Artista, fotógrafo y director de arte
• Marta Botás
  Artista plástica, diseñadora gráfica e ilustradora
• Paco Casdo
  Diseñador de Moda
• Ana Casasnovas
  Free Lance
  Estilista
• Vito Castelo
  Vogue
  Estilista
• Erika Couso
  Vogue
  Productora de Moda
• Juan Duyos
  Diseñador de moda
• Diana Fernández
  Profesora de Historia y Teoría del Traje
• Vicente Gallart
  Periodista especializado en moda masculina
• Gemma García del Álamo
  Directora creativa y estilista de moda
• Esperanza García Claver
  Gestora cultural y comisaria de exposiciones
• Óscar Germade
  Vogue
  Director de arte
• Sara Hernando
  Vogue
  Redactora Jefe de Moda
• Marta Hurtado de Mendoza
  Glamour.es
  Directora
• Derubín Jácome
  Director artístico
• Lucina Llorente
  Museo del Traje
  Responsable de Tejidos
• Fernando Merino
  Agencia UNO Models
  Booker
• Moisés Nieto
  Diseñador
• Carlos Puig Padilla
  MBFWMADRID
  Miembro del Comité de Moda
• José Juan Rodríguez
  Free Lance
  Estilista
• Mapi Vidal
  Revista Glamour
  Estilista
• Belén Zavala
  Directora de moda y estilista
• Blanca Zurita
  Directora de Agencia de Comunicación y organizadora de desfiles

Profesionales de la comunicación, imagen y audiovisual (cine, televisión, nuevos medios), publicidad, diseño, fotografía, marketing y periodismo en el sector de la moda y el estilismo.

☛ Un curso académico, de octubre a junio.

☛ Inicio curso, 16 de octubre.

☛ Las clases teóricas se impartirán de lunes a jueves en horario de 16.00 a 19.15h.

Prácticas: realización de prácticas obligatorias entre las principales empresas de moda, diseñadores de moda, estilistas, diseñadores de vestuario, estudios creativos, etc. 8 créditos.

a) La dirección de correo electrónico que facilita la Universidad al alumno, una vez realizada la matrícula, será utilizada prioritariamente en las comunicaciones con el alumno, por lo que es imprescindible su activación y consulta periódica.

b) La falta de pago en la fecha establecida supondrá la denegación o anulación de la matrícula en los términos y efectos que la Universidad establezca.

Lugar de Impartición

La clases se impartirán en la sede de Condé Nast.

Condé Nast College Spain
Paseo de la Castellana, 9-11
Planta Baja
28046 - Madrid